這是西班牙著名超現(xiàn)實(shí)主義畫家 胡安-米羅 的油畫作品《藍(lán)星》(étoile Bleue)
蘇富比的拍賣師托舉著米羅的名作《藍(lán)星》(étoile Bleue)
胡安-米羅Joan Miró(1893-1983年)
胡安-米羅Joan Miró(1893-1983年),他4月20日出生于西班牙巴塞羅那附近的塔拉戈納的蒙特羅伊格。那里是東西方文化交流的橋梁,是產(chǎn)生羅馬風(fēng)格的搖籃,深受意大利文藝復(fù)興的影響,又是最先接受現(xiàn)代藝術(shù)的地方,是誕生畢加索和達(dá)利的國(guó)家。
米羅1893年出生于西班牙的巴塞羅那,父親是一位金匠和鐘表匠。胡安·米羅14歲時(shí)進(jìn)入巴塞羅那的St. Luke藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),早年接觸過許多前衛(wèi)藝術(shù)家,如凡高、馬蒂斯、畢加索、盧梭等人的作品,也嘗試過野獸派、立體派、達(dá)達(dá)派的表現(xiàn)手法。逐步形成了完全屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格。他的代表作為1957年到1959年間創(chuàng)作的兩項(xiàng)陶壁作品——太陽(yáng)和月亮之壁。
米羅是二十世紀(jì)繪畫大師,超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的偉大天才之一。米羅藝術(shù)的卓越之處,并不在于他的肖像畫或繪畫結(jié)構(gòu),而是他的作品有幻想的幽默——這是其中一個(gè)要素。另一個(gè)卓越之處就是,米羅的空想世界非常生動(dòng)。他的有機(jī)物和野獸,甚至他那無生命的物體,都有一種熱情的活力,使我們覺得比我們?nèi)粘K姼鼮檎鎸?shí)。
米羅是非常多產(chǎn)的,畫風(fēng)始終如一而又多樣變化。以至想要一般性地追述一下都十分困難。早期作品受塞尚、梵高和畢加索及野獸派畫家的影響,作品或帶 有極為精雅的色彩和線條的運(yùn)動(dòng),或具有立體主義的作風(fēng)。在1920年代中期, 他在他的新天地中,探索了非常困難的一些方面,從《哈里昆的狂歡》的復(fù)雜性,到《犬吠月》和《人投鳥一石子》這類作品非常有魅力的單純性。1928年 他訪問了荷蘭,受到荷蘭少有的幾個(gè)大師的影響。他制作了一系列的繪畫,題名為荷蘭的室內(nèi),那是從真實(shí)到幻想變形的實(shí)例。
2012倫敦蘇富比印象派及現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣會(huì)將于2月8日隆重呈獻(xiàn)胡安·米羅(Joan Miró)的殿堂級(jí)作品《繪畫》(Peinture),估價(jià)700萬至1000萬英鎊/8400萬至 1億2000萬港元。此作結(jié)構(gòu)恢宏,創(chuàng)意無可比擬,充分表現(xiàn)米羅高瞻遠(yuǎn)矚的創(chuàng)造力,以及其獨(dú)一無二的現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格。
《繪畫》(Peinture)
蘇富比印象派及現(xiàn)代藝術(shù)部歐洲主席HelenaNewman表示:“我們非常高興能呈獻(xiàn)米羅筆下其中一幅最具份量、千錘百煉的畫作。此系列之作品構(gòu)圖精雅,被譽(yù)為最重要的米羅作品系列之一,標(biāo)志著其藝術(shù)事業(yè)的轉(zhuǎn)折點(diǎn),于現(xiàn)代藝術(shù)殿堂上占有舉足輕重的地位。
《繪畫》是該系列中少數(shù)并未收藏于大型展覽館的杰作,故收藏家將有機(jī)會(huì)收購(gòu)博物館級(jí)藝術(shù)精品,實(shí)在是千載難逢?!?/p>
1930年代創(chuàng)意澎湃,米羅亦首次脫離形形式式的外在影響,開創(chuàng)獨(dú)步同儕的藝術(shù)風(fēng)格。這些作品不僅對(duì)后世影響深遠(yuǎn),就連米羅自己也視之為個(gè)人的突破。他曾致函另一畫家馬蒂斯(Matisse),形容該批作品為“一次重大的成功,藝術(shù)生涯之中值得紀(jì)念的一大喜事”。該批作品亦于藝評(píng)界引起前所未有的熱烈討論,為米羅掀開事業(yè)的新一頁(yè)。從作品可見米羅決心投入抽象主義的懷抱,卻同時(shí)以其生活經(jīng)驗(yàn)作為創(chuàng)作畫中形相的基礎(chǔ)。畫作彷佛與每位觀賞者對(duì)話,形相雖抽象,意境卻清晰可辨。
(北京文藝網(wǎng))2012年6月19日,胡安·米羅的一件經(jīng)典之作將亮相倫敦蘇富比拍賣,這件名為“Peinture”的油畫估價(jià)達(dá)到了2000萬英鎊,如果順利,這件作品將有望創(chuàng)造米羅的拍賣價(jià)格紀(jì)錄。目前,米羅價(jià)格最高的作品是925年作的Poem,價(jià)格為1680萬英鎊。這也是今年早些時(shí)候在倫敦創(chuàng)造的記錄。
“Peinture”是一張濃烈的藍(lán)色繪畫作品,米羅把這種藍(lán)描述為“我夢(mèng)想的顏色”。米羅1927年在這件作品中第一次呈現(xiàn)了這個(gè)夢(mèng)幻般的藍(lán)色,在以后的作品中,他反復(fù)使用了這個(gè)顏色,他對(duì)這個(gè)顏色的執(zhí)迷甚至影響到了他之后的兩位重要藝術(shù)家:馬克·羅斯科和伊夫·克萊因。
蘇富比印象派和現(xiàn)代部的負(fù)責(zé)人Helena Newman說:“Peinture”是米羅最重要的繪畫之一,藝術(shù)家毫不費(fèi)力地在象征和抽象藝術(shù)之間建造了一個(gè)過渡的橋梁。從這個(gè)時(shí)期開始,他的作品看起來就非?,F(xiàn)代、具有一種永恒的、普世的吸引力。
elena Newman說,今年,那些 20世紀(jì)的大師比如馬格利特和達(dá)利等人的作品都有亮眼的表現(xiàn),更不用說蒙克的吶喊以1.2億美元的驚人價(jià)格成交,而米羅的這幅畫無疑就是那些國(guó)際收藏家們渴求的東西。
在米羅的繪畫中我們能感覺到線條是米羅繪畫中的重要元素之一,他表現(xiàn)新生的力量,掩蓋了物象本身的面貌。在弗洛伊德學(xué)說中清楚的表明,這種是超現(xiàn)實(shí)主義慣用的手法,即“幽默是不屈從精神的化身,是拒絕社會(huì)成見的表現(xiàn):幽默是掩蓋失望的假面具。
跟據(jù)米羅當(dāng)時(shí)所處的歷史環(huán)境,西班牙處于被侵略的戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期,米羅呼吁對(duì)侵略事實(shí)的反抗,很顯然是掩蓋對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)失望的假面目。米羅將人性的形象與線條符號(hào)聯(lián)系起來,從視覺觀賞角度就讓欣賞者產(chǎn)生聯(lián)想,如《卡泰隆的鄉(xiāng)下人》畫面完全幽默地把線條與毛發(fā)結(jié)合起來,突顯了兩顆大眼睛。
米羅的繪畫中大多數(shù)把頭發(fā)抽象成類似這樣的線條或是只展現(xiàn)帶有標(biāo)示的性器官,看起來滑稽可笑、冷幽默、殘酷。米羅將線條表現(xiàn)為一種幽默的語(yǔ)言,比擬現(xiàn)實(shí)世界中的物象中最本質(zhì)的形象作為創(chuàng)作的養(yǎng)分,只是這種形象以最簡(jiǎn)潔的線條形式幽默而會(huì)意的呈現(xiàn)給欣賞者。通常情況下,這種線條除了表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)、暗示體積、突顯空間,更重要的是抽象的表現(xiàn)米羅腦海中的藝術(shù)結(jié)構(gòu)思維。
來源:《大眾文藝》2012年第11期 作者:黃勝男)
《加泰隆風(fēng)景》
《哈里昆的狂歡》
油畫《我的父親》作者嚴(yán)培明。
嚴(yán)培明 1960年生,上海人。1981年移居法國(guó)第戎。1981-1986年就讀于法國(guó)第戎國(guó)立美術(shù)學(xué)院。1988-1989年法國(guó)巴黎造型藝術(shù)高級(jí)研究院學(xué)習(xí)。
其作品,以巨幅黑白肖像為主,作品震撼力強(qiáng)。作品中人物的面部,被狂野地恣意地涂抹出來,仿佛木乃伊,采取拉伸變形的方式,詭秘怪異、似是而非,陰暗、憤怒、恐怖、充滿悲哀的力量。
另有一幅沒畫名作《父親》,原名也叫《我的父親》,作者:羅中立。
羅中立,1948年生于重慶,重慶市璧山縣人,1977年-1981年就讀于四川美術(shù)學(xué)院,畢業(yè)后留校任教。1984年晉升為副教授,同年赴比利時(shí)皇家美術(shù)學(xué)院研修,1986年3月返校。1993年晉升為教授?,F(xiàn)任四川美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng),中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)院院長(zhǎng),全國(guó)人大代表,享受國(guó)家政府津貼的專家,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事,中國(guó)油畫協(xié)會(huì)常務(wù)理事,重慶市美術(shù)家協(xié)會(huì)主席。
圖片中左為嚴(yán)培明的《我的父親》,右為羅中立的《父親》。