霜梅圖是誰畫的???

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周顯剛
周顯剛 2021-07-30 17:46
你好請問一下,霜梅圖是誰畫的?。?
9條回答
  •  ty_117039366
    2021-07-30 18:06

    揚(yáng)州八怪”究竟指哪些畫家,說法不盡一致。有人說是八個,有人說不止八個;有人說這八個,有人說另外八個。據(jù)各種著述記載,計有十五人之多。因清末李玉棻《甌缽羅室書畫過目考》是記載“八怪”較早而又最全的,所以一般人還是以李玉棻所提出的八人為準(zhǔn)。即:汪士慎、鄭燮、高翔、金農(nóng)、李鱔、黃慎、李方膺、羅聘。至于有人提到的其它畫家,如阮元、華巖、閔貞、高鳳翰、李勉、陳撰、邊壽民、楊法等,因畫風(fēng)接近,也可并入。因“八”字可看作數(shù)詞,也可看做約數(shù)。    1.鄭燮   鄭燮(1693--1765),字克柔,號板橋,江蘇興化人,應(yīng) 鄭燮(鄭板橋)
    科舉為康熙秀才,雍正十年舉人,乾隆元年進(jìn)士。官山東范縣、濰縣知縣,有政聲以歲饑為民請賑,忤大吏,遂乞病歸。作官前后,均居揚(yáng)州, 以書畫營生。擅畫蘭、竹、石、松、菊等,而畫蘭竹五十余年,成就最為突出。取法于徐渭、石濤、八大山人,而自成家法,體貌疏朗,風(fēng)格勁峭。工書法,用漢八分雜入楷行草,自稱六分半書。并將書法用筆融于繪畫之中。主張繼承傳統(tǒng)十分學(xué)七要拋三,不泥古法, 重視藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性和風(fēng)格的多樣化,所謂未畫之先,不立一格,既畫之后,不留一格,對今天仍有借鑒意義。詩文真摯風(fēng)趣,為人民大眾所喜誦。亦能治印。有《鄭板橋全集》、《板橋先生印冊》等。   他的代表作是《竹石圖》。板橋畫竹有“胸?zé)o成竹”的理論,他畫竹并無師承,多得于紙窗粉壁日光月影,直接取法自然。針對蘇東坡“胸有成竹”的說法,板橋強(qiáng)調(diào)的是胸中“莫知其然而然”的竹,要“胸中無竹”。這兩個理論看似矛盾,實(shí)質(zhì)卻相通,同時強(qiáng)調(diào)構(gòu)思與熟練技巧的高度結(jié)合,但板橋的方法要“如雷霆霹靂,草木怒生”。 板橋這幅《竹石圖》,竹子畫得艱瘦挺拔,節(jié)節(jié)屹立而上,直沖云天,他的葉子,每一張葉子都有著不同的表情,墨色水靈,濃淡有致,逼真地表現(xiàn)竹的質(zhì)感。在構(gòu)圖上,板橋?qū)⒅瘛⑹奈恢藐P(guān)系和題詩文字處理得十分協(xié)調(diào)。竹的纖細(xì)清颯的美更襯托了石的另一番風(fēng)情。這種叢生植物成為板橋理想的幻影。板橋的竹子,連“揚(yáng)州八怪”之一金農(nóng)都感嘆說,相較兩人的畫品,自己畫的竹子終不如板橋有林下風(fēng)度啊。   有“凡吾畫蘭、畫竹、畫石,用以慰天下之勞人,非以供天下之安享人也。”   板橋的書法, 自稱為“六分半書”,他以蘭草畫法入筆,極其瀟灑自然,參以篆、隸、草、楷的字形, 窮極變化。這幅“兩歇楊林東渡頭”行書,體現(xiàn)了鄭板橋書法藝術(shù)獨(dú)特的形式美,“桃花岸”三字提頓之間尤為明媚動人。鄭板橋別具一格的新書體,開創(chuàng)了書法歷史的先河。   蘭石圖 石壁蘭竹圖 九畹蘭花圖
      2.高翔  
    (1688--1753),字鳳崗,號西唐,又號樨堂,江蘇揚(yáng)州人,清代畫家,“揚(yáng)州八怪”之一。終身布衣。善畫山水花卉。其山水取法弘仁和石濤,所畫園林小景,多從 寫生中來,秀雅蒼潤,自成格局。畫梅〖皆疏枝瘦朵,全以韻勝?!揭?善于寫真,金農(nóng)、汪士慎詩集開首印的小像,即系高翔手筆,線描簡練,神態(tài)逼真。精刻印,學(xué)程邃。亦善詩,有《西唐詩鈔》。   晚年時由于右手殘廢,常以左手作畫。與石濤、金農(nóng)、汪士慎為友。清朝的李斗在《揚(yáng)州畫舫錄》中有過這樣的記載:“石濤死,西唐每歲春掃其墓,至死弗輟”。意思是說,石濤死后,高翔每年春天都去掃墓,直到死都沒有斷過。從這里也可以看出他們之間的友誼很深。高翔除擅長畫山水花卉外,也精于寫真和刻印。   揚(yáng)州即景圖一 彈指閣圖二 揚(yáng)州即景圖二
      3.金農(nóng)   金農(nóng)(1687—1764),字壽門,號 金農(nóng)
    冬心,浙江仁和(今杭州)人,久居揚(yáng)州。平生 未做官,曾被薦舉博學(xué)鴻詞科,入京未試而返。他博學(xué)多才,五十歲后始作畫,終生貧困。他長于花鳥、山水、人物,尤擅墨梅。他的畫造型奇古、拙樸,布局考究,構(gòu)思別出新意,作品有《墨梅圖》、《月花圖》等。他獨(dú)創(chuàng)一種隸書體,自謂“漆書”,另有意趣,又謂金農(nóng)體或冬心體,筆畫橫粗豎細(xì),撇飄逸而捺厚重,字體多呈長方形,頭重腳輕,甚為好看?!?  精篆刻、鑒定,善畫竹、梅、鞍馬、佛像、人物、山水 。尤精墨梅。所作梅花,枝多花繁,生機(jī)勃發(fā),還參以古拙的金石筆意 ,風(fēng)格古雅拙樸,作品有《墨梅圖》、《月花圖》等。又長于題詠,"每畫畢,必有題記,一觸之感"。也擅長書法,取法于《天發(fā)神懺碑》、《國山碑》、《谷朗碑》。寫隸書古樸,楷書自創(chuàng)一格,號稱"漆書",另有意趣,又謂金農(nóng)體或冬心體,筆畫橫粗豎細(xì),撇飄逸而捺厚重,字體多呈長方形,頭重腳輕,甚為好看。篆刻得秦漢法。詩文有《冬心先生集》,《冬心先生雜著》,其書畫題跋被輯成有冬心畫竹、畫梅、畫馬、自寫真、雜畫題記等。   墨梅斗方圖 菊花圖 高梧玉立圖
      4.李鱔   李鱔(1686--1762),字宗揚(yáng),號復(fù)堂,又號懊道人,江蘇興化人 ??滴跷迨曛信e,五十三年以繪畫召為內(nèi)廷供奉,因不愿受正統(tǒng)派畫風(fēng)束縛而被排擠出來。乾隆三年以檢選出任山東滕縣知縣,以忤大吏罷歸。在兩革科名一貶官之后,至揚(yáng)州賣畫為生。與鄭燮關(guān)系最為密切,故鄭有賣畫揚(yáng)州,與李同老之說。他早年曾從同鄉(xiāng)魏凌蒼學(xué)畫山水,繼承黃公望一路,供奉內(nèi)廷時曾隨蔣廷學(xué)畫,畫法工致 ;后又向指頭畫大師高其佩求教,進(jìn)而崇尚寫意。在揚(yáng)州又從石濤筆法中得到啟發(fā),遂以破筆潑墨作畫,風(fēng)格為之大變,形成自己任意揮灑,水墨融成奇趣的獨(dú)特風(fēng)格,喜于畫上作長文題跋,字跡參差錯落,使畫面十分豐富,其作品對晚清花鳥畫有較大的影響。   三陽開泰圖 蕉鵝 芭蕉萱石圖
      5.黃慎    黃慎寫意人物
    黃慎(1687-1770后),字恭懋,躬懋,一字恭壽,菊壯,號癭瓢,東海布衣等,福建寧化人。擅長人物寫意,間作花鳥、山水,筆姿荒率,設(shè)色大膽。為“揚(yáng)州八怪”中全才畫家之一。   青年時,學(xué)習(xí)勤奮,因家境因難,便奇居蕭寺,"書為畫,夜無所得蠟,從佛殿光明燈讀書其下"。善畫人物,早年師法上官周 ,多作工筆,后從唐代書法家懷素真跡中受到啟迪,以狂草筆法入畫, 變?yōu)榇止P寫意。   黃慎的寫意人物,創(chuàng)造出將草書入畫的獨(dú)特風(fēng)格。懷素草書到了黃慎那里,變?yōu)?破毫禿穎",化聯(lián)綿不斷為時斷時續(xù),筆意更加跳蕩粗狂,風(fēng)格更加豪宕奇肆。以這樣的狂草筆法入畫,行筆“揮灑迅疾如風(fēng),”氣象雄偉,點(diǎn)畫如風(fēng)卷落葉。黃慎的人物畫,多取神仙故事,對歷史人物和現(xiàn)實(shí)生活中樵夫漁翁、流民乞丐等平民生活的描繪,給清代人物畫帶來了新氣息。 黃慎的人物冊頁《賞花仕女圖》刻畫一美麗女子對花的沉迷。而《西山招鶴圖》則取材于蘇軾《放鶴亭記》,畫面右側(cè)立一白鶴,老叟似在仰望空中飛翔之鶴,童子手挽花籃,卻自顧嘻嘻而樂。 “生平夢夢揚(yáng)州路,來往空空白鶴歸”(黃慎《題林逋馴鶴圖》),黃慎兩次寓居揚(yáng)州,先后17年,十里揚(yáng)州,成為他一生的依戀。他的人物畫最具特色,有《絲綸圖》、《群乞圖》、《漁父圖》等。他的詩被同鄉(xiāng)人雷宏 收集起來,編為《蛟湖詩抄》。   抱琴人物圖 鐘馗圖 仕女抱瓶圖
      6.李方膺   李方膺(1695~1755),中國清代詩畫家,字虬仲,號晴江,別號秋池,抑園,白衣山人等,通州(今江蘇南通)人。寓居金陵借園,自號借園主人。為“揚(yáng)州八怪”之一。出身官宦之家,曾任樂安縣令、蘭山縣令、潛山縣令、代理滁州知州等職,為官時"有惠政,人德之",后因遭誣告被罷官,去官后寓南京借園,自號借園主人,常往來揚(yáng)州賣畫。與李鱓、金農(nóng)、鄭燮等往來,工詩文書畫,擅梅、蘭、竹、菊、松、魚等,注重師法傳統(tǒng)和師法造化,能自成一格,其畫筆法蒼勁老厚,剪裁簡潔,不拘形似,活潑生動。被列為揚(yáng)州八怪之一。有《風(fēng)竹圖》、《游魚圖》、《墨梅圖》等傳世。著《梅花樓詩鈔》。善畫松、竹、蘭、菊、梅、雜花及蟲 魚,也能人物、山水,尤精畫梅。作品縱橫豪放、墨氣淋漓,粗頭亂服 ,不拘繩墨,意在青藤、白陽、竹憨之間。畫梅以瘦硬見稱,老干新枝 ,欹側(cè)蟠曲。用間印有〖梅花手段〗,著名的題畫梅詩有〖不逢摧折不離奇〗之句。還喜歡畫狂風(fēng)中的松竹。工書。能詩,后人輯有《梅花樓詩草》,僅二十六首,多數(shù)散見于畫上。
    風(fēng)竹 梅花圖 秋菊圖
      李方膺既不是揚(yáng)州人,又未如黃慎,金農(nóng)等久住揚(yáng)州賣畫,何以得側(cè)身于“揚(yáng)州八怪”之列?關(guān)于這個問題,《中華文史論叢》一九八○年第三輯所刊管勁丞遺稿《李方鷹敘傳》已經(jīng)作了考證,其要點(diǎn)為:一、人品、畫品和其他七人(按指李鮮,江士慎、高翔、金農(nóng)、黃慎、鄭燮、羅聘)相當(dāng);二、通州于雍正元年(一七二三)前,還只是一個屬于揚(yáng)州府的散州,李方膺于康熙五十七年(一七一八)入學(xué)時,籍貫便是揚(yáng)州府通州,所以他是廣義的揚(yáng)州人。李方膺跟“揚(yáng)州八怪”之翹楚鄭板橋的友誼,除從上面提到的幾人共同創(chuàng)作的《花卉圖》,《三友圖》已可略見一斑外,更有可述者。 首先,板橋?qū)罘解叩漠嬎嚇O為佩服,評價極高。墨竹是鄭板橋最拿手的絕技,但他《題李方膺墨竹冊》仍認(rèn)為李的墨竹“東坡,與可畏之”連畫墨竹的圣手蘇軾,文同都“畏之”,可見其評價之高。至于對李方膺最擅長的墨梅,則論述更具體,評價更高,鄭板橋在李方膺逝世五年后所作的《題李方膺畫梅長卷》中說:   "蘭竹畫,人人所為,不得好。梅花、舉世所不為,更不得好。惟俗己俗僧為之,每見其大段大炭撐拄吾目,真惡穢欲嘔也。睛江李四哥獨(dú)為于舉世不為之時,以難見工,以口口矣。故其畫梅,為天下先。日則凝視,夜則構(gòu)思,身忘于衣,口忘于味,然后領(lǐng)梅之神、達(dá)梅之性,挹梅之韻,吐梅之情,梅亦俯首就范,入其剪裁刻劃之中而不能出。夫所謂剪裁者,絕不剪裁,乃真剪裁也;所謂刻劃者,絕不刻畫,乃真刻畫。宜止曲行,不人盡天,復(fù)有莫知其然而然者,問之晴江,亦不自知,亦不能告人也,愚來通州、得睹此卷,精神浚發(fā),興致淋漓。此卷新枝古干,夾雜飛舞,令人莫得尋其起落,吾欲坐臥其下,作十日功課而后去耳。乾隆二十五年五月十三日板橋鄭燮漫題。"   在這幅畫上,他還題了一首四言詩;   梅根嚙嚙,梅苔燁燁,   幾瓣冰魂,千秋古雪。   據(jù)鄭板橋在同一時間所作《題黃慎畫丁有煜象卷》(《板橋書畫拓片集》,原件藏南通博物館)的跋語“郝香山,晴江李公之侍人也,寶其主之筆墨如拱壁,而索題跋于板橋老人?!蔽覀冎类嵃鍢蛟谇《迥?一七六○)初夏他六十八歲時曾第二次來通州,李方膺的侍人郝香山拿出他所訪藏的主人的畫,請鄭板橋題辭。鄭有感于他與李方膺原來的深厚情誼和郝香山對其主人的一片忠義,便欣然命筆,寫了上引題跋和詩,鄭板橋這次來通州,住在城北二十余里的秦灶, “寓保培基井谷園”(金榜《海曲拾遺》),并去游狼山,在他的集子中,留下了《游白狼山》七絕兩首。   這篇題跋先批判俗工俗僧所畫梅花之令人作嘔;接著稱贊李虧膺所畫梅花“以難見工”,“為天下先”并具體敘述其畫梅時以不剪裁為剪裁,不刻劃為刻劃,順乎梅之天性,不見人工雕琢的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn);最后表示對這幅梅畫的“新枝古干,夾雜飛舞”十分傾倒,愿意“坐臥其下,做十日功課而后去”。這篇題跋寫得如此具體深刻、充滿感情,也反映了鄭板橋跟李云膺結(jié)交已久,接觸甚多,知之甚深,是他們深厚友誼的重要見證。   乾隆十六年(一七五一)冬,李方膺解任合肥知縣后,在南京借寓項(xiàng)氏花園,題名借園,從此定居下來,直至二十年(一七五五)秋因病回通州,其間整整四年時間,常與當(dāng)時文壇泰斗袁枚,畫家沈鳳過從,談詩論畫,關(guān)系十分密切。乾隆二十年乙亥(一七五五)初春,李方膺曾回通州一次,袁枚有詩相送。詩集卷十一收了《送李晴江還通州》三首,第一首有句云:“才送梅花雪滿衣,畫梅人又逐飛。一燈對酒春何淡,四海論交影更稀。”所寫確為初春景象,并明點(diǎn)“春” 字。李方膺喜畫風(fēng)竹。他的《瀟湘風(fēng)竹圖》畫一方丑石,幾竿湘竹,竹梢彎曲,竹葉向一個方向飄動,顯示出狂風(fēng)大作的情景。   畫上小題詩:   畫史從來不畫風(fēng),我于難處奪天工。   請看尺幅瀟湘竹,滿耳丁東萬玉空。   李方膺畫風(fēng)竹是有深刻寓意的,他在另一首題《風(fēng)竹圖》中寫道:   波濤宦海幾飄蓬,種竹關(guān)門學(xué)畫工。   自笑一身渾是膽,揮毫依舊愛狂風(fēng)。   他當(dāng)?shù)胤焦偃?,遭受過幾次沉重的打擊。雍正八年(一七三○)他在樂安知縣任上,因開倉賑災(zāi)來不及請示上司,而受到了彈劾雍正十年(一七三二)他在蘭山知縣任上,總督王士俊盲目地下令開荒,官員們乘機(jī)勒索鄉(xiāng)民,他堅(jiān)決抵制,竟被投進(jìn)監(jiān)獄,吃了一年冤枉官司,最后是乾隆十四年(一七四九)在合肥知縣任上,因抵忤上司竟被安上“貪贓枉法”的罪名而罷官。凡此種種,就是他所說的“波濤宦海幾飄蓬”。官場太黑暗了,他便棄官去學(xué)畫竹,當(dāng)了“畫工”,他的性格依然未變,“自笑一身渾是膽”,蔑視傳統(tǒng),蔑視權(quán)威,愛畫狂風(fēng),以此寄托自己與惡劣環(huán)境堅(jiān)決斗爭的不屈精神。李方膺的筆下,狂風(fēng)固然是不屈精神的象征,但這僅是畫家性格的一個方面,體現(xiàn)了他跟惡勢力斗爭的一面;他的性格的另一方面,即對下層人民的關(guān)懷和同情,則促使他筆下的風(fēng)化為使萬物欣欣向榮的春風(fēng),使勞苦大眾得到溫暖的和風(fēng)。他在《題畫梅》詩中寫道:   揮筆落紙墨痕新,幾點(diǎn)梅花最可人,   愿借天風(fēng)吹得遠(yuǎn),家家門巷盡成春。   他希望天風(fēng)把可愛的梅花吹到每家每戶,讓家家戶戶都能享受到梅花的清香,讓家家戶戶都能感受到春天的溫暖。這天風(fēng)便是與狂風(fēng)完全不同的暖風(fēng)、和風(fēng)。由此可見、李方膺的愛寫風(fēng)畫風(fēng),正是他鮮明個性的充分體現(xiàn)。   蒼松怪石圖題詩  ?。ㄇ澹├罘解?  君不見,歲之寒,   何處求芳草。   又不見,松之喬,   青青復(fù)矯矯。   天地本無心,萬物貴其真。   直干壯山岳,秀色無等倫。   飽歷冰與霜,千年方未已。   擁護(hù)天闕高且堅(jiān),   迥干春風(fēng)碧云里。[1]   這首詩描繪了蒼松的堅(jiān)強(qiáng)質(zhì)樸,表現(xiàn)了作者不屈從權(quán)貴,耿直廉潔的錚錚鐵骨。又通過了怪石的聳立、不屈不撓,體現(xiàn)了詩人特立獨(dú)行的高尚品格。    7.汪士慎    汪士慎(1686--1759),字近 汪士慎
    人,號巢林,別號溪東外史、晚春老人等,原籍安徽歙縣,居揚(yáng)州以賣畫為生。工花卉,隨意點(diǎn)筆,清妙多姿。尤擅畫梅,常到揚(yáng)州城外梅花嶺賞梅、寫梅。所作梅花,以密蕊繁 枝見稱,清淡秀雅,金農(nóng)說;畫梅之妙,在廣陵得二友焉,汪巢林畫 繁枝,高西唐畫疏枝。(《畫梅題記》)但從他存世畫梅作品看,并 非全是繁枝,也常畫疏枝。不論繁簡,都有空裹疏香,風(fēng)雪山林之趣。 五十四歲時左眼病盲,仍能畫梅,工妙騰于示瞽時,刻印曰:左盲生、尚留一目著梅花。六十七歲時雙目俱瞽,但仍能揮寫狂草大字,署款心觀,所謂盲于目,不盲于心。善詩,著有《巢林詩集》。   風(fēng)雪梅花圖 白桃花圖 春風(fēng)泄香圖
      8.羅聘    羅聘
    羅聘(1733-1799),字遁夫,號兩峰,又號衣云、別號花之寺僧、金牛山人、 洲漁父、師蓮老人。清代著名畫家,為“揚(yáng)州八怪”之一。祖籍安徽歙縣,后寓居揚(yáng)州,曾住在彩衣街彌陀巷內(nèi),自稱住處謂“朱草詩林”。為金農(nóng)入室弟子,未做官,好游歷。畫人物、佛像、山水、花果、梅、蘭、竹等,無所不工。筆調(diào)奇創(chuàng),超逸不群,別具一格。他又善畫《鬼趣圖》,描寫形形色色的丑惡鬼態(tài),無不極盡其妙,藉以諷刺當(dāng)時社會的丑態(tài)。兼能詩,著有《香葉草堂集》。亦善刻印,著有《廣印人傳》。金農(nóng)死後,他搜羅遺稿,出資刻版,使金農(nóng)的著作得以傳于後世。其妻方婉儀,字白蓮,亦擅畫梅蘭竹石,并工于詩。子允紹、允纘,均善畫梅,人稱“羅家梅派”。其代表作有:《物外風(fēng)標(biāo)圖》(冊頁)、《兩峰蓑笠圖》、《丹桂秋高圖》、《成陰障日圖》、《 谷清吟圖》、《畫竹有聲圖》等。 揚(yáng)州八怪”究竟指哪些畫家,說法不盡一致。有人說是八個,有人說不止八個;有人說這八個,有人說另外八個。據(jù)各種著述記載,計有十五人之多。因李玉芬《甌缽羅室書畫過目考》是記載“八怪”較早而又最全的,所以一般人還是以清末李玉芬所提出的八人為準(zhǔn)。即:汪士慎、鄭燮、高翔、金農(nóng)、李鱔、黃慎、李方膺、羅聘   “揚(yáng)州八怪”怪在哪里?   “揚(yáng)州八怪”究竟“怪”在哪里,說法也不一。有人認(rèn)為他們?yōu)槿斯?,從?shí)際看,并不如此。八怪本身,經(jīng)歷坎坷,他們有著不平之氣,有無限激憤,對貧民階層深表同情。他們憑著知識分子的敏銳洞察力和善良的同情心,對丑惡的事物和人,加以抨擊,或著于詩文,或表諸書畫。這類事在中國歷史上雖不少見,但也不是多見,人們以“怪”來看待,也就很自然的了。但他們的日常行為,都沒有超出當(dāng)時禮教的范圍,并沒有晉代文人那樣放縱--裝癡作怪、哭笑無常。他們和官員名士交流,參加詩文酒會,表現(xiàn)都是一些正常人的人。所以,從他們生活行為中來認(rèn)定他們的“怪”是沒有道理的?,F(xiàn)在只有到他們的作品中,來加以研究。   “八怪”不愿走別人已開創(chuàng)的道路,而是要另辟蹊徑。他們要創(chuàng)造出“掀天揭地之文,震驚雷雨之字,呵神罵鬼之談,無古無今之畫”,來自立門戶,就是要不同于古人,不追隨時俗,風(fēng)格獨(dú)創(chuàng)。他們的作品有違人們欣賞習(xí)慣,人們覺得新奇,也就感到有些“怪”了。正如鄭燮自己所說:“下筆別自成一家,書畫不愿常人夸。頹唐偃仰各有態(tài),常人笑我板橋怪?!碑?dāng)時人們對他們褒貶不一,其中最主要的一點(diǎn),就是偏離了“正宗”,這就說明了它所以被稱之為“怪”的主要原由。揚(yáng)州八怪畫家突破了“正宗”的束縛,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,重在自己創(chuàng)造與發(fā)揮,窮其一生,為創(chuàng)造新的畫風(fēng)而努力。   “揚(yáng)州八怪”知識廣博,長于詩文。在生活上大都?xì)v經(jīng)坎坷,最后走上了以賣畫為生的道路。他們雖然賣畫,卻是以畫寄情,在書畫藝術(shù)上有更高的追求,不愿流入一般畫工的行列。他們的學(xué)識、經(jīng)歷、藝術(shù)修養(yǎng)、深厚功力和立意創(chuàng)新的藝術(shù)追求,已不同于一般畫工,達(dá)到了立意新、構(gòu)圖新、技法新的境界,開創(chuàng)了一代新畫風(fēng),為中國繪畫的發(fā)展立下了不朽的功業(yè)。   中國繪畫歷史悠久,源遠(yuǎn)流長,其中文人畫自唐宋興盛起來,逐步豐富發(fā)展,形成一套完整的理論體系,留下大量的作品,這是中國繪畫的驕傲。明清以來,中國各地出現(xiàn)了眾多的畫派,各具特色,爭雄于畫壇。影響最大的莫過于以“四王”為首的虞山、婁東畫派,而在揚(yáng)州,則形成了以金農(nóng)、鄭燮為首的“揚(yáng)州八怪”畫風(fēng)。這些畫家都繼承和發(fā)揚(yáng)了我國的繪畫傳統(tǒng),但他們對于繼承傳統(tǒng)和創(chuàng)作方法有著不同的見解。虞山、婁東等畫派,講求臨摹學(xué)習(xí)古人,以遵守古法為原則,以力振古法為己任,并以“正宗”自命。他們的創(chuàng)作方法,如“正宗”畫家王琿所說,作畫要“以元人筆直墨,運(yùn)宋人丘壑,而澤以唐人氣韻,乃為大成”。他們跟在古人后面,亦步亦趨,作品多為仿古代名家之作( 當(dāng)然在仿古中也有創(chuàng)造),形成一種僵化的局面,束縛了畫家的手腳。   “揚(yáng)州八怪”諸家也尊重傳統(tǒng),但他們與“正宗”不同。他們繼承了石濤、徐渭、朱耷等人的創(chuàng)作方法,“師其意不在跡象間”,不死守臨摹古法。如鄭板橋推崇石濤,他向石濤學(xué)習(xí),也“撇一半,學(xué)一半未嘗全學(xué)”。 石濤對“揚(yáng)州八怪”藝術(shù)風(fēng)格的形成有重要影響。他提出“師造化”、“用我法”,反對“泥古不化”,要求畫家到大自然中去吸收創(chuàng)作素材,強(qiáng)調(diào)作品要有強(qiáng)烈的個性。他認(rèn)為“古人須眉,不能生我之面目;古人肺腑,不能入我之腹腸。我自發(fā)我之肺腑,揭我之須眉”。石濤的繪畫思想,為“揚(yáng)州八怪”的出現(xiàn),奠定了理論基礎(chǔ),并為“揚(yáng)州八怪”在實(shí)踐中加以運(yùn)用?!皳P(yáng)州八怪”從大自然中去發(fā)掘靈感,從生活中去尋找題材,下筆自成一家,不愿與人相同,在當(dāng)時是使人耳目一新的。人們常常把自己少見的東西,視為怪異,因而對“八怪”那種抒發(fā)自己心靈、縱橫馳騁的作品,感到新奇,稱之為怪。也有一些習(xí)慣于傳統(tǒng)的畫家,認(rèn)為“八怪”的畫超出了法度,就對八怪加以貶抑,說他們是偏師,屬于旁門左道,說他們“示嶄新于一時,只盛行于百里”。贊賞者則夸他們的作品用筆奔放,揮灑自如,不受成法和古法的束縛,打破當(dāng)時僵化局面,給中國繪畫帶來新的生機(jī),影響和哺孕了后來像趙之謙、吳昌碩、齊白石等藝術(shù)大師。

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